Opublikowano 05/11/2026
Jeszcze niedawno dobry design miał być dyskretny: idealnie wykończony, fotogeniczny i wpisany w obowiązujące trendy. W Eindhoven ktoś zamierza przewrócić ten stolik – i to hukiem. Dutch Design Week, który odbędzie się od 17 do 25 października 2026 roku, stawia na R.A.W. – Rebel Authentic Worth, czyli bunt, autentyczność i wartość. Nie chodzi jednak o efektowną prowokację dla samej prowokacji. Organizatorzy proponują powrót do momentu, w którym projekt dopiero się rodzi: bywa nieforemny, wymyka się kontroli, a czasem stawia więcej pytań, niż daje odpowiedzi. Podczas dziewięciu dni ponad 2500 projektantów pokaże nie tylko gotowe obiekty, lecz także eksperymenty i procesy, które zwykle pozostają poza kadrem. Dla świata wnętrz to ważny sygnał. Po latach gładkich wizualizacji i mieszkań urządzonych jak kopie tych samych inspiracji coraz ciekawsze stają się przedmioty z charakterem, widoczną ręką twórcy i własną historią. Warto wypatrywać nie kolejnego koloru sezonu, lecz pomysłów, które zmienią nasze wyobrażenie o tym, czym może być dom. W takim podejściu szorstka krawędź, nieoczywisty kolor czy ślad narzędzia nie muszą być błędem. Mogą stać się tym, co nadaje rzeczy autentyczność.
Zapomnijmy na chwilę o meblach „pasujących do wszystkiego”. Na wystawie Forward Furniture, której kuratorką jest Liv Vaisberg, około stu twórców pokaże po trzy obiekty należące do jednej kolekcji. To ważny zabieg: zamiast pojedynczego designerskiego fotela dostajemy opowieść o konsekwentnym języku form, materiałów i rzemiosła. W dawnej fabryce maszyn w Building TX te kolekcje stworzą osobliwy krajobraz z dywanem w roli elementu scenografii. Tutaj mebel nie musi grzecznie wtapiać się w tło – może być rzeźbą, manifestem, a nawet małą architektoniczną zagadką. Innego rodzaju dialog z przeszłością zapowiada Willem van Hooff w projekcie Forgotten Stories: sięga po dawne techniki oraz drewno i kamień pochodzące z XIV i XV wieku, aby nadać im nowe życie. W tych propozycjach najmocniej wybrzmiewa coś, co coraz trudniej znaleźć w seryjnej produkcji: niepowtarzalność. Wnętrzarski wniosek? Jeden przedmiot z wyrazistą osobowością może znaczyć więcej niż perfekcyjnie skomponowany zestaw zakupów z katalogu. Tak rozumiany design kolekcjonerski przekracza granice między sztuką użytkową a rzeźbą, przypominając, że stół i krzesło mogą opowiadać o miejscu, technice i człowieku, który je wykonał.
Jeśli przyszłość materiałów kojarzy się wyłącznie z próbkami w laboratorium, Eindhoven szykuje niespodziankę. W Textile & Material Innovation HUB projektanci i naukowcy przyjrzą się biomateriałom, tekstyliom oraz produkcji w obiegu zamkniętym, pytając, co się stanie, gdy przestaniemy traktować surowiec jak coś całkowicie nam posłusznego. Jeszcze dalej idzie Emma van der Leest ze swoim The Biodesign Warehouse – Department Store for Life. Zamiast abstrakcyjnych deklaracji pokaże wizję domu towarowego, w którym obok ubrań i kosmetyków znajdą się powłoki, opakowania czy materiały budowlane powstałe dzięki procesom biologicznym. Drożdże wytwarzające barwniki? Grzyby współtworzące wodoodporne wykończenia? Takie pytania brzmią jak science fiction, ale wyrastają z realnych badań. To także nowa definicja luksusu: niekoniecznie połysk i kosztowny surowiec, lecz inteligentne korzystanie z tego, co już istnieje. Dla wnętrz oznacza to perspektywę powierzchni o zaskakującej fakturze, mniej bezrefleksyjnego zużycia i większe zainteresowanie pochodzeniem każdej rzeczy. Różnica między pięknym eksperymentem a naprawdę przełomowym materiałem zaczyna się przecież tam, gdzie w grę wchodzą trwałość, dostępność i codzienne użycie.
Warto zwrócić uwagę nie tylko na przedmioty, lecz także na to, co robią z naszymi zmysłami. W instalacji Beacons of Hope duet Rive Roshan zawiesi szklano-stalowe formy, których ruch, kolor i światło złożą się w zmieniającą się choreografię. To przestrzeń pomyślana bardziej do przeżywania niż do oglądania z odpowiedniej odległości. Zupełnie inny rodzaj energii wniesie współpraca marki Brabantia z Yinką Ilorim. Projektant znany z nasyconych barw i odważnych kompozycji pokaże, że nawet codzienne domowe akcesoria nie muszą być anonimowe. Wystarczy zmienić kolorystyczny kod i wpuścić odrobinę humoru do rutyny, aby zwykła czynność nabrała innego znaczenia. W programie znajdą się również doświadczenia angażujące dźwięk i ciało, jak Everything Moist Seems Alive, współtworzone przez MAISON the FAUX i Studio Boris Acket. Pomiędzy kontemplacyjną instalacją a przedmiotem codziennego użytku pojawia się wspólna myśl: wnętrze ma na nas oddziaływać. Nie tylko dobrze wyglądać na zdjęciu, ale pobudzać ciekawość, dawać ukojenie albo wywoływać uśmiech. Grzeczny beż nie musi znikać - po prostu przestaje być jedyną, uniwersalną odpowiedzią.
Najciekawszy bunt może jednak rozegrać się tam, gdzie design spotyka praktyczność. Na Ketelhuisplein TAM Industries pokaże House of Lights – dom w pełnej skali, którego fasadę wydrukowano z tworzywa pochodzącego z recyklingu. Nie ma dwóch jednakowych paneli, kolor jest częścią materiału, a całość zaprojektowano z myślą o ponownym przetworzeniu. To sprzeciw wobec przekonania, że technologia musi oznaczać powtarzalność. Równie mocny, choć mniej widowiskowy, jest projekt Unstapled and Refoamed Annabel Jonkman: sofa pomyślana tak, aby zużytą tapicerkę i piankę można było wymienić bez wyrzucania całego mebla. Tu radykalność nie polega na dziwnym kształcie, lecz na zmianie zasad użytkowania. Obok takich prac warto zajrzeć do Class of 26, gdzie absolwenci szkół projektowych pokażą, o co będzie walczyć kolejne pokolenie twórców. Dutch Design Week nie obiecuje więc jednego stylu, który za rok opanuje salony. Podpowiada coś znacznie ciekawszego: dom przyszłości może być bardziej osobisty, naprawialny, zmysłowy i odważnie niedoskonały. Do Eindhoven bez wątpienia warto się wybrać nie po listę rzeczy do kupienia, lecz kilka niewygodnych pytań: czy potrafimy naprawić to, co mamy? Czy znamy historię materiałów? I czy w naszych mieszkaniach jest jeszcze miejsce na przedmiot, który wymyka się schematom?
Chcesz porozmawiać o kompleksowym wykończeniu wnętrz inwestycji?
Zapraszamy do kontaktu!
